Satire trifft Horror, trifft Grusel und ein bisschen Realität? Tennis, der Sport, der gerade hier in Deutschland mit Boris Becker und Steffi Graf einen nie gesehenen Hype erlebte. Tennis, der in England schon lange zum guten Ton der Oberschicht gehört und mit seinen sonnenverwöhnten Spielen in Wimbledon und den traditionellen weißen Outfits, genau wie beim Cricket, schon etwas Sakrales an sich hat. Wenn man darüber nachdenkt, mutet es auch an, dass die Skandale im Tennis eher einem englischen Understatement unterliegen und nicht so aufgebauscht werden, wie bei anderen Sportarten. Daher eignet sich gerade dieser Sport, der bei Trainings zu den härtesten der Welt zählt, für eine deftige Satire. Dass man daraus jedoch einen satirischen Horrorfilm machen kann, war für mich eine Überraschung.
Szenenfotos/Standstills: Copyright ® augenscheinschein Filmproduktion Port Au Prince Pictures
Aber es funktioniert, das muss man mit aller Skepsis im Vorfeld sagen. Manche Szenen, als Plattitüde angelegt, entwickeln sich zu einem saftigen Schmunzler oder auch mal zu einer echt ekeligen Angelegenheit. Dabei hat der Regisseur und Drehbuchautor Nikias Chryssos regelrecht mit den Instrumenten der Horror-Filmwelt experimentiert.
Szenenfotos/Standstills: Copyright ® augenscheinschein Filmproduktion Port Au Prince Pictures
Denn der Film spielt in einem alten, verlassenen Kloster, hat mit einem genialen Vincent Romano, der Fred in „Bloody Tennis“ spielt und damit eine Art völlig durchgeknallten Renfield verkörpert, dem sadistischen Trainer Stavkos, wunderbar verkörpert von Zlatko Burić, welcher eher wie ein Mafia-Boss daherkommt, und der bösen Mäzenin Mary, gespielt von Elina Löwensohn, bei der Morticia Addams vor Neid verblasst, schon mal ein echtes Gruselkabinett versammelt.
Szenenfotos/Standstills: Copyright ® augenscheinschein Filmproduktion Port Au Prince Pictures
Es wird mit viel Blut, ekeligen Blutegeln, angedeutetem, mal mehr, mal weniger eindeutigem Kannibalismus, Okkultismus und natürlich schwarzen Tennisdresses gearbeitet. Ein Loblied muss man auf die Hauptrolle singen. Sandra Guldberg Kampp hat mich an die Anfänge von Scarlett Johansson erinnert. Sie bekommt die Wandlung der erst naiven, jungen amerikanischen Tennisspielerin zum mordenden Aufschlagmonster wunderbar hin. Und gerade ihre Endszene ist sowohl schrecklich als auch hat sie mir ein kurzes Lachen abverlangt.
Szenenfotos/Standstills: Copyright ® augenscheinschein Filmproduktion Port Au Prince Pictures
Man ist ein wenig hin- und hergerissen zwischen Schmunzeln, Wegsehen, plötzlicher Spannung und tiefem Entsetzen. Ich will mich nicht zu weit aus dem Fenster lehnen, doch ähnlich ging es mir, als ich den Film ›Clockwork Orange‹ das erste Mal im Kino sah. Für mich ist „Bloody Tennis“ ein Film, der echtes Potenzial hat, irgendwie an Kubrick, aber auch an Luis Buñuel erinnert und hoffentlich für den Regisseur als auch die Tennisstar-Schauspielerinnen, die allesamt großartig agieren, ein Sprungbrett zu noch größeren Filmen bedeutet.
Alle Presseinformationen sind der Pressemappe von Port au Prince Pictures und Kern des Ganzen Filmkommunikation entnommen:
BLOODY TENNIS
Ein Film von Nikias Chryssos, Kinostart: 10. Dezember 2026, Weltpremiere 79. Locarno Film Festival, Sektion Fuori Concorso
Produktion: Port au Prince Pictures präsentiert eine augenschein Filmproduktion in Koproduktion mit Port au Prince Film & Kultur Produktion und ZDF – Das kleine Fernsehspiel, gefördert von Film- und Medienstiftung NRW und Deutscher Filmförderfonds (DFFF).
Technische Daten: BLOODY TENNIS, Produktionsland Deutschland, Produktionsjahr 2026, Länge 94 Minuten, Genre Horror, Originalsprache Englisch, Sprachfassungen DF, OmU, eOV, Bildformat Ratio 2.39:1, Framerate 24fps, Ton 5.1, Stereo, FSK 18
Logline
Nach ihrer Aufnahme in eine Elite-Tennisakademie muss Sophie sich nicht nur gegen ihre kompromisslosen Mitspielerinnen behaupten, sondern auch gegen die zunehmend düsteren Einflüsse der Schule, bei der Leistungssport bis zum Extrem getrieben wird.
Kurzsynopsis
Nachdem Sophie aus Detroit an einer elitären Tennisakademie aufgenommen wird, die tief im Süden Europas verborgen liegt, sieht sie sich nicht nur gnadenloser Konkurrenz in der Form fanatischer junger Spielerinnen gegenüber, sondern auch den zunehmend unheimlichen Einflüssen der Schule selbst.
Als die Grenzen zwischen Ehrgeiz und Moral, Realität und Alptraum verschwimmen, wird Sophie langsam klar, dass der Weg zum Ruhm nur weiterführt, wenn sie bereit ist, einen Teil von sich selbst hinter sich zu lassen.
BLOODY TENNIS ist ein hypnotischer Fiebertraum aus Spitzensport und groteskem Humor in einer Welt voller brutaler Ambitionen, blutsaugender Egel und bizarrer Rituale.
CAST: Sandra Guldberg Kampp, Elina Löwensohn, Tracy Gotoas, Lily Taïeb, Juliana Vieira Guerra, Helena Zengel, Lucie Zhang, Vincent Romeo, Zlatko Burić.
STAB: Regie und Drehbuch Nikias Chryssos, Bildgestaltung Constantin Campean, Montage Anselm Koneffke, Musik Jim Williams, Kostüm Mother – Camilla Lønbirk & Olivia Schrøder von Lüttichau, Szenenbild Merlin Ortner, Executive Producers Nikias Chryssos, Klaus Dohle, Jan Krüger, Jonathan Saubach, Associate Producer Katrin Kreppel, Produzenten Jonas Katzenstein, Maximilian Leo, Verleih Port au Prince Pictures
augenschein Filmproduktion GmbH
augenschein hat sich in fast 20 Jahren Firmengeschichte zu einer festen Größe im internationalen Kino entwickelt: Das Team um die Gründer Jonas Katzenstein und Maximilian Leo arbeitet über Genres und Zeitzonen hinweg und hat sich so einen Namen für die Produktion anspruchsvoller englischsprachiger Spielfilme mit globaler Strahlkraft gemacht. Das Portfolio von mehr als 40 Filmen verbindet Genre und Autorenkino und zeichnet sich durch starke internationale Besetzungen vor und hinter der Kamera aus. Zu den aktuellen Projekten gehören DR. CALIGARIʼS CABINET OF WONDERS mit Michael Shannon in der Hauptrolle sowie FLESH OF THE GODS mit Kristen Stewart und Wagner Moura. David Loweryʼs MOTHER MARY mit Anne Hathaway und Michaela Coel kam über A24 im Frühjahr 2026 in die US Kinos. Die Filme der Kölner Produktionsfirma feiern ihre Premieren regelmäßig auf internationalen Festivals, in Cannes, Berlin, Sundance, Toronto oder Venedig. Padraic McKinleyʼs THE WEIGHT mit Ethan Hawke und Russell Crowe tat dies zuletzt in Sundance und auf der Berlinale. Zu weiteren jüngeren Premieren zählen Jan-Ole Gersters ISLANDS mit Sam Riley und Stacy Martin auf der Berlinale sowie Fleur Fortunés Regiedebüt THE ASSESSMENT in Toronto mit Alicia Vikander und Elizabeth Olsen in den Hauptrollen.
PORT AU PRINCE PICTURES
Seit über 15 Jahren produziert und vermarktet die in Hamburg und Berlin ansässige Firma Filme, die ihr Publikum unterhalten und inspirieren: „Geschichten, die sich wagen anders zu sein – ob inhaltlich, visuell oder in der Weise, wie sie entstehen. Die Port au Prince Films Crew steuert durch alle Gewässer! Unser Antrieb ist die Kreativität, Innovation und Leidenschaft in der Film- und Medienbranche. Wir tauchen ein in eine Welt, in der Geschichten erzählt werden, die den Mut haben, anders zu sein, immer mit Haltung.“ So zeichnet sie sich u.a. verantwortlich für SYSTEMSPRENGER (2019), THE SECRET AGENT (2025) und zuletzt für WAS HABEN WIR GELACHT (2026). Port au Prince Pictures ist Mitglied der Deutschen und der Europäischen Filmakademie, des Produzentenverbandes, des European Producerʼs Club (EPC), des Atelier Cinema dʼEurope (ACE), der AG Verleih und der AG Kino